Tekst na obraz
Opisz temat, akcję, otoczenie, światło, paletę i proporcje w jednym konkretnym briefie.
Anime i ilustracja
Model Midjourney wyspecjalizowany w ilustracjach, postaciach i scenach w stylu anime.
Generuj czyste lineworki, wyraziste postacie, żywe palety i dynamiczną kompozycję do ilustracji, kadrów w stylu mangi i sztuki koncepcyjnej. Tekst na obraz i obraz na obraz z jednym obrazem referencyjnym.
Official model facts
Source: Midjourney official docs and update notes. PixMind route params may differ; the live generator is final.
Input modes
Wybierz wejście pasujące do Twojego ujęcia; oba prowadzą do tego samego modelu.
Opisz temat, akcję, otoczenie, światło, paletę i proporcje w jednym konkretnym briefie.
Dodaj adres URL jednego obrazu referencyjnego, aby zakotwiczyć tożsamość, kompozycję lub paletę, a następnie steruj tekstem.
Core capabilities
Ścieżka Midjourney zaprojektowana specjalnie do prac w stylu anime i ilustracji.
Niji 7 (Niji V7), wydany 9 stycznia 2026 r. przez Midjourney i Spellbrush, został stworzony z myślą o anime i ilustracji wschodniej, a nie jako fotorealistyczny model dostosowany do anime. Twarze, oczy, proporcje i cieniowanie domyślnie podążają za ustalonymi konwencjami rysowania anime — duże, wyraziste oczy, czyste cieniowanie cel, wagi linii wymagane przez styl — dzięki czemu przestajesz walczyć z modelem, który chce renderować pory skórne, a zamiast tego zaczynasz od prawidłowej bazy anime. Jest to model, po który warto sięgnąć, gdy docelowy wygląd ma być ilustracyjny, a nie fotograficzny.
Praca linii wychodzi czysta i czytelna, co stanowi fundament, na którym opiera się cała reszta ilustracji anime. Wyraźne, równe pociągnięcia definiują formy bez rozmytych, nadmiernie wyrenderowanych krawędzi, jakie generuje model fotorealistyczny, a kreska sprawdza się niezależnie od tego, czy używasz jej jako gotowego tuszowanego panelu, czy jako bazy do kolorowania. Oficjalna aktualizacja Niji 7 wyraźnie stawia na wyraźniejsze drobne detale – w przypadku kadrów z mangi, arkuszy postaci i głównych wizuali, które mają być kolorowane lub drukowane, ta warstwa czystej linii jest dokładnie tym, czego ilustrator oczekuje do oddania, a nie jej miękkim przybliżeniem.
Pozy, ekspresja i gesty są czytelne i zgodne z projektem postaci. Oficjalna wersja Niji 7 szczególnie podkreśla duży wzrost spójności, a drobne detale, takie jak oczy i małe elementy, są teraz znacznie wyraźniejsze – co oznacza, że sztuka postaci trafia z emocjami i mową ciała, które zaplanowałeś, zamiast sztywnych, wieloznacznych póz, które mogłyby oznaczać cokolwiek. Ta ekspresyjność sprawia, że Niji 7 nadaje się do arkuszy postaci, głównej grafiki kluczowej i kadrów sekwencyjnych, gdzie gra aktorska postaci musi być czytelna na pierwszy rzut oka i spójna z ujęcia na ujęcie.
Kolor skłania się ku odważnym, harmonijnym paletom, z których słynie anime – nasyconym schematom dopełniającym, czystym płaskim blokom kolorów i kontrolowanym gradientom – zamiast zdesaturowanego naturalizmu, do którego domyślnie powraca model fotorealistyczny. Suwak stylizacji (--s, 0–1000, domyślnie 100) pozwala przesunąć się w stronę bardziej płaskiego, graficznego wyglądu lub cofnąć w stronę mocniej wyrenderowanego cieniowania, dzięki czemu możesz dostosować, jak bardzo „ilustracyjny”, a jak „malarski” wydaje się wynik. Tak czy inaczej, palety wychodzą spójne i odpowiednie dla ilustracji – takiego kierunku doboru kolorów, jakiego spodziewałbyś się po ukończonej grafice kluczowej anime, a nie po fotografii ubarwionej tak, aby ją przypominać.
Niji 7 radzi sobie z mocnym kadrowaniem, na którym polega anime: dramatycznym skrótem perspektywicznym, dynamicznymi kątami kamery, kompozycją napędzaną ruchem i wyraźną hierarchią punktu skupienia. Panele mangi i sztuka promocyjna potrzebują kompozycji z energią i czytelną sylwetką; Niji 7 tworzy kadry o takiej strukturze zamiast płaskich, wycentrowanych, statycznie zbalansowanych kompozycji, do których domyślnie powraca model ogólnego przeznaczenia. Wynik czyta się jako ilustrację narysowaną w określonym celu – panel, który porusza oko, grafikę kluczową z uderzeniem – a nie neutralny obraz przycięty tak, aby wyglądał jak anime po fakcie.
Detale wykończenia ilustracji renderują się poprawnie – cieniowanie w stylu screentone, efekty iskier i linii prędkości oraz ozdobne akcenty w tle, które sygnalizują „ukończoną sztukę anime”. To są tekstury, które oddzielają szkic roboczy od opublikowanej ilustracji, a Niji 7 produkuje je jako zintegrowaną część obrazu, zamiast zostawiać je na etap postprodukcji. W przypadku drukowanej lub cyfrowej ilustracji, która musi wyglądać na w pełni wykończoną – lekkich powieści, okładek mang, grafik kluczowych postaci – ta warstwa detali to coś, co zmniejsza dystans między wersją roboczą a materiałem gotowym do oddania.
Cross-model comparison
Kiedy ścieżka dedykowana anime jest właściwym wyborem.
| Capability | Midjourney Niji 7 | Midjourney V8.2 |
|---|---|---|
| Styl | Natywny anime / ilustracja | Najpierw fotorealizm, opcja anime |
| Praca linia | Czysta, gotowa do ilustracji | Miękksza, zorientowana na realizm |
| Postacie | Wyraziste proporcje anime | Realistyczne proporcje |
| Paleta | Odważne palety ilustracji | Naturalny kolor |
| Najlepsze do | Anime, manga, ilustracja | Fotorealistyczne kadry końcowe |
How it compares
Jak Midjourney wypada na tle innych modeli dostępnych w PixMind.
| Model | Najlepsze do | In-image text | References |
|---|---|---|---|
| Midjourney V8.2This page | Dopracowane artystycznie kadry końcowe — kamera, nastrój kolorystyczny, światło, tekstura | Wymaga weryfikacji dokładnego tekstu i logo | 1 obraz referencyjny |
| Nano Banana Pro | Czytelny tekst wielojęzyczny i kompozycja z wieloma referencjami | Lepszy tekst wewnątrz obrazu | Wiele obrazów referencyjnych |
| GPT Image 2 | Edycja konwersacyjna i podążanie za instrukcjami | Niezawodne generowanie tekstu | Wiele obrazów referencyjnych |
| Seedream 5.0 Pro | Fotorealistyczne portrety i zdjęcia produktowe | Dobry, krótki tekst do przeglądu | Wiele obrazów referencyjnych |
| Ideogram | Plakaty z dużą ilością tekstu i układy typograficzne | Najlepsza w swojej klasie typografia | Obsługa referencji stylu |
Qualitative positioning based on public Midjourney comparisons; verify any specific spec in the live generator.
Use-case gallery
Grafika postaci, sceny, mecha, moda i ilustracja fantasy.
Główna grafika postaci anime, czysta kreska, wyrazista poza, harmonijna paleta, proste tło, portret 3:4, wykończenie ilustracji.
Ilustracja pejzażu anime, nastrojowe niebo, wielowarstwowe tło, żywa paleta, jeden punkt skupienia, 16:9, wykończenie ilustracji.
Koncept art mecha anime, czysta mechaniczna kreska, kontrolowana paleta, czytelna sylwetka, widok z trzech czwartych, wykończenie ilustracji.
Ilustracja mody anime, wyrazista postać, szczegółowy strój, odważna paleta, czyste tło, portret 3:4, wykończenie ilustracji.
Ilustracja jedzenia w anime, atrakcyjne oświetlenie, czysta kreska, ciepła paleta, proste rekwizyty, kwadratowe kadrowanie, wykończenie ilustracji.
Ilustracja fantasy anime, wyrazisty bohater, dynamiczna kompozycja, żywa paleta, efekty atmosferyczne, 16:9, wykończenie ilustracji.
Zastawy początkowe promptów
Struktury ujęć ilustracji. Zamień temat na własne oryginalne postacie.
Czysta ilustracja postaci.
Anime character key art, clean line work, expressive pose and expression, harmonious palette, simple readable background, 3:4 portrait. Preserve character identity and proportions. Illustration finish.
Nastrojowe tło anime.
Anime scene illustration, layered background, atmospheric sky, one clear focal point, vibrant harmonious palette, 16:9. Name the location, time of day, and mood. Illustration finish.
Czytelna sylwetka i detale.
Anime concept design, clean line work, readable silhouette, controlled palette, three-quarter view, neutral background. Preserve the core shape and proportions. Illustration finish.
How to use
Uzyskaj czystą ilustrację bez walki z modelem fotorealistycznym.
PixMind value
Te same modele Midjourney z przepływem pracy zbudowanym wokół nich.
Każda wersja przypisuje się do swojego dokładnego identyfikatora modelu — brak niejasności co do tego, który model działa.
Przełączaj się między Midjourney, Nano Banana, Seedream i innymi bez wychodzenia z edytora.
Sprawdź koszt w kredytach dla wybranej prędkości przed wygenerowaniem, z jednego salda.
Wielorazowe startery promptów i centrum porównywania wersji pomagają wybrać odpowiedni model.
Specs
Zrzut ekranu ścieżki PixMind; generator na żywo jest ostatecznym źródłem cen i ustawień.
Niji 7 to model Midjourney wyspecjalizowany w ilustracjach w stylu anime. Naturalnie generuje czyste linie, wyraziste postacie i żywe palety, bez zmuszania modelu fotorealistycznego do wyglądu anime.
Użyj Niji 7 do prac typu anime, manga i ilustracja. Użyj V8.2 do fotorealistycznych kadrów końcowych. Jeśli docelowym wyglądem jest ilustracja, Niji 7 osiąga to szybciej i czyściej.
Tak. Połączona ścieżka akceptuje jeden adres URL obrazu referencyjnego, aby zakotwiczyć postać, kompozycję lub paletę, wraz z instrukcją tekstową.
Dziesięć proporcji obrazu od 1:1 do 2:1 oraz prędkości Relaxed, Fast i Turbo, przy czym domyślną jest Fast. Sprawdź dostępne opcje przed wysłaniem.
Koszt w kredytach zależy od wybranej prędkości i może ulec zmianie. Przeczytaj informacje w generatorze tuż przed przesłaniem i zapisz pobraną kwotę wraz z ustawieniami.
Połączona ścieżka Niji 7 udostępnia stylizację (0–1000, domyślnie 100). Parametry weirdness i variety nie są na niej udostępniane; sprawdź aktualny generator, aby poznać bieżące opcje sterowania.
Niji 7 doskonale nadaje się do kadrów w stylu mangi oraz key artu. Generuj jeden czytelny moment na panel, utrzymuj stabilną tożsamość postaci i składaj panele w edytorze.
Sprawdź czystość linii, proporcje postaci, harmonijność palety, tekst oraz logo. Przed komercyjnym użyciem upewnij się, że posiadasz prawa do każdej wgranej osoby, marki oraz obrazu referencyjnego.
Zweryfikowany zrzut ścieżki PixMind 2026-07-25
Wybierz wersję, napisz skoncentrowany brief i twórz w przeglądarce.