Pixmind
Wan szybkie przewodniki

Wan szybki przepływ pracy · Wan 2.7

Podpowiedzi wideo Wan dotyczące wielu ujęć: konstruuj sceny, które zachowują spójność

Napisz wielostrzałowe podpowiedzi Wana z wyraźnymi rytmami, kotwicami ciągłości, przejściami kamer, wskazówkami dźwiękowymi i edytowalnym zakończeniem. Zawiera szablony Wan 2.7 i Wan 2.6 wielokrotnego użytku.

Filmowa historia bije na głowęSekwencje ujawniania produktówKrótkie historie kampanii
01 · Zasada przepływu pracy

Każdemu ujęciu przydziel jedno zadanie narracyjne

Podpowiedź dotycząca wielu ujęć działa, gdy każde uderzenie zmienia zrozumienie widza. Zdefiniuj, co ukazuje ujęcie, co pozostaje ciągłe i dlaczego następuje kolejne cięcie lub przejście.

  • Ogranicz krótki klip do dwóch lub trzech czytelnych uderzeń
  • Powtórz kotwice tożsamości, garderoby, produktu i lokalizacji
  • Zakończ na kompozycji, którą można poddać edycji
02 · Zasada przepływu pracy

Oddziel zmiany ujęcia od zmiany tematu

Użyj wyraźnych etykiet określających rozmiar ujęcia, ścieżkę kamery i przejście. Nie należy przypadkowo przeprojektowywać postaci lub produktu przy każdej zmianie aparatu.

  • Zachowaj jeden blok identyfikacyjny dla pełnej sekwencji
  • Zmień tylko zmienne potrzebne do następnego uderzenia
  • Powiąż zdarzenia dźwiękowe z widocznymi działaniami

Przykłady wizualne

Trzy różne sposoby zastosowania tego przepływu pracy

Przykładowy przykład kinowego scenorysu Wan
Świat z jedną historią i celową progresją strzałów.
Przykład sekwencji miasta Wan z wieloma strzałami
Powtarzaj zakotwiczenia środowiska i tożsamości po zmianach kamery.
Przykładowy produkt wielostrzałowy Wan
Szczegóły makro, ujawnienie, a następnie użyteczne zakończenie bohatera.

Kopiowalne szablony podpowiedzi

Zacznij od konkretnego, a następnie zmieniaj jedną zmienną na raz

Zadbaj o spójność tematu, akcji, kamery, światła, dźwięku i zakończenia. Pola w nawiasach to zmienne, które należy zastąpić.

01

Prezentacja produktu w trzech bitach

Rytm 1: szczegóły makro [materiału produktu], powolny poślizg boczny. Beat 2: wycofaj się, gdy [fizyczne ujawnienie] odsłoni pełny produkt. Beat 3: kontrolowana orbita i ustawienie się pod zatwierdzonym kątem bohatera. Zachowaj dokładną geometrię, kolor i rozmieszczenie etykiet; powściągliwa atmosfera studyjna.

Najlepiej z czystym obrazem referencyjnym produktu.

Użyj w generatorze
02

Przybycie, odkrycie, reakcja

Ten sam charakter i garderoba w całym tekście. Strzał 1: szerokie ujęcie śledzące, gdy [postać] wchodzi do [miejsca]. Strzał 2: średnie wciśnięcie, gdy odkryją [obiekt]. Ujęcie 3: bliska reakcja, subtelny ton pomieszczenia, zatrzymaj ostatni wyraz twarzy na jedną sekundę. Stała pora dnia i kierunek światła.

Zadbaj o to, aby widoczne odkrycie było wystarczająco proste przez cały czas trwania.

Użyj w generatorze
03

Transformacja kampanii

Strzał 1 otwiera się w [stan normalny]. Ciągła transformacja [materiału/pogody] zaczyna się wokół tego samego tematu. Nakręciłem 2 utwory poprzez transformację bez zmiany tożsamości. Ujęcie 3 jest rozpatrywane w trybie [stan kampanii], wyśrodkowana kompozycja, czysta przestrzeń negatywowa, brak wygenerowanego tekstu.

Jeśli punkt końcowy musi być dokładny, użyj pierwszej i ostatniej klatki.

Użyj w generatorze
04

Montaż podróżniczy bez dryfu tożsamości

Jeden podróżnik, ta sama twarz, włosy, kurtka i plecak. Rytm 1: [lokalizacja A], szeroki ruch ustalający. Beat 2: zapałka w kierunku spaceru podróżnego do [lokalizacja B]. Rytm 3: zbliżenie wschodu słońca w [lokalizacja C]. Naturalne zmiany dźwięków środowiskowych przy każdym przejściu; stabilna anatomia.

Jeśli pojawi się dryf, powtórz blok identyfikacyjny przed każdym uderzeniem.

Użyj w generatorze
05

Eskalacja akcji

Beat 1: [podmiot] zauważa [zagrożenie], zablokowany średni strzał. Beat 2: jedna czytelna akcja uniku, ręczne śledzenie z realistyczną wagą. Beat 3: obiekt osiąga [bezpieczny punkt końcowy], kamera stabilizuje się, dźwięk opada do tonu pomieszczenia. To samo środowisko i ubiór, bez dodatkowych postaci.

Jedna akcja na uderzenie zmniejsza awarie strukturalne.

Użyj w generatorze
06

Sekwencja otwierająca wywiad

Ujęcie 1: atmosfera zewnętrzna [miejsca], ​​powolne naciśnięcie. Ujęcie 2: przygotowanie rąk [odpowiedni obiekt], płytka głębia ostrości. Ujęcie 3: średni portret [mówcy] patrzącego tuż poza kamerą, naturalny ton pomieszczenia, poczekaj na fragment wywiadu. Stała klasa kolorystyczna.

Jeśli sformułowanie musi być dokładne, dodaj dialog w osobnym teście.

Użyj w generatorze

Przejrzyj przed publikacją

Wygenerowana tożsamość, ręce, geometria produktu, tekst, logo, dialogi, synchronizacja dźwięku i prawa wymagają ostatecznej kontroli człowieka.

FAQ

Ile strzałów powinien zawierać komunikat Wan?

Aby uzyskać sygnał wyjściowy trwający 5–15 sekund, zacznij od dwóch lub trzech czytelnych uderzeń. Więcej strzałów pozostawia mniej czasu na każdą akcję i zwiększa ryzyko ciągłości.

Jak zachować spójność postaci w różnych ujęciach?

Użyj jednego obrazu referencyjnego, jeśli jest dostępny, i powtórz krótki blok identyfikacyjny: twarz, włosy, garderoba, proporcje i niezbędne akcesoria.

Czy dźwięk powinien być zapisywany w każdym ujęciu?

Tak. Umieść dialog, atmosferę lub efekt obok widocznego zdarzenia, które obsługuje, a następnie sprawdź czas i sformułowanie w rzeczywistym rezultacie.