Wan przepływu pracy w produkcji · Wan 2.7
Zmień rytm historii w kinowy film Wan dzięki motywowanym ruchom kamery, stabilnej ciągłości, wielowarstwowej atmosferze, wskazówkom dźwiękowym i edytowalnemu zakończeniu.
Podpowiedź filmowa potrzebuje wydarzenia skierowanego do widza: postać decyduje, odkrywa, gubi, ucieka lub coś osiąga. Obiektyw i oświetlenie powinny wspierać tę zmianę.
Powtórz postać, garderobę, ważny rekwizyt, porę dnia i kierunek światła, który nie może dryfować. Jeśli sam opis nie wystarczy, użyj obrazu lub źródła referencyjnego.
Przykłady wizualne
Szybkie startery produkcyjne
Zadbaj o spójność tematu, akcji, kamery, światła, dźwięku i zakończenia. Pola w nawiasach to zmienne, które należy zastąpić.
Kinowe średnioszerokokątne ujęcie [postaci] wchodzącej do [miejsca]. Zauważają [odkrycie] i zatrzymują się. Powolna kamera śledząca staje się powściągliwym, praktycznym światłem zmotywowanym, ujawniającym obiekt, warstwowym tonem pomieszczenia, utrzymującym reakcję postaci. Jeden ciągły strzał.
Zmiana kamery następuje po realizacji historii.
Użyj w generatorze[Postać] przekracza [środowisko], podczas gdy [pojedyncze zagrożenie] się zbliża. Niski strzał śledzący z realistyczną wagą i kontaktem, spójna garderoba i położenie geograficzne, jeden dźwięk uderzenia w [wydarzenie], zasięg [bezpieczny punkt końcowy], kamera stabilizuje się i trzyma.
Użyj jednej groźby i jednej akcji uniku.
Użyj w generatorzePowolny most filmowy przez [lokalizacja] o [czas]. Pierwszy plan [element] odsłania głębsze warstwy, gdy kamera podąża do przodu. Pogoda zmienia się subtelnie, dźwięk otoczenia pozostaje przestrzenny, bez postaci, kończy się na [motywie wizualnym] pasującym do następnej sceny.
Użyj motywu, aby zmotywować powiązanie redakcyjne.
Użyj w generatorzePrzejście z dostarczonej sceny początkowej do dostarczonej sceny końcowej, zachowując [postać/obiekt]. Zmiana następuje poprzez [wydarzenie motywowane]. Kamera podąża jedną ciągłą ścieżką, utrzymuje kierunek i skalę, a następnie po jednosekundowym przytrzymaniu kończy dokładnie na końcowej kompozycji.
Użyj kompatybilnych punktów końcowych, aby uzyskać czystszy most.
Użyj w generatorzeWygenerowana tożsamość, ręce, geometria produktu, tekst, logo, dialogi, synchronizacja dźwięku i prawa wymagają ostatecznej kontroli człowieka.
Wyraźne dramatyczne wydarzenie, motywowany ruch kamery, kontrolowane światło, przestrzenny dźwięk, kotwice ciągłości i przemyślane zakończenie liczą się bardziej niż zestawienie przymiotników stylistycznych.
Zacznij od jednej historii na pokolenie. Stwórz dłuższą edycję na podstawie ujęć z wyraźnymi kompozycjami początkowymi i końcowymi, a następnie sprawdź ciągłość w całej sekwencji.
Używaj ich, gdy ujęcie musi zaczynać się i kończyć na zatwierdzonych kompozycjach, łączyć dwie sceny lub zachować zaplanowane przejście montażowe.