Flujo de trabajo de producción Wan · Wan 2.7
Convierta el ritmo de una historia en un vídeo cinematográfico Wan con movimientos motivados de la cámara, continuidad estable, atmósfera en capas, señales sonoras y un final editable.
Un mensaje cinematográfico necesita un evento de cara al espectador: el personaje decide, descubre, pierde, escapa o alcanza algo. Las lentes y la iluminación deberían respaldar ese cambio.
Repite el personaje, el vestuario, el accesorio importante, la hora del día y la dirección de la luz que no debe desviarse. Utilice imágenes o entradas de referencia cuando la descripción por sí sola sea insuficiente.
Ejemplos visuales
Arrancadores rápidos de producción
Mantenga coherentes el tema, la acción, la cámara, la luz, el sonido y el final. Los campos entre corchetes son las variables a reemplazar.
Plano cinematográfico medio ancho de [personaje] entrando a [lugar]. Se dan cuenta [del descubrimiento] y se detienen. La cámara de seguimiento lento se convierte en un empuje restringido, la luz práctica y motivada revela el objeto, el tono de la habitación en capas, controla la reacción del personaje. Un disparo continuo.
El cambio de cámara sigue la realización de la historia.
Uso en generador[Personaje] cruza [entorno] mientras [amenaza única] se acerca. Plano de seguimiento bajo con peso y contacto realistas, vestuario y geografía consistentes, un sonido de impacto en [evento], alcance [punto final seguro], la cámara se estabiliza y se sostiene.
Utilice una amenaza y una acción evasiva.
Uso en generadorUn puente cinematográfico lento a través de [ubicación] a las [hora]. El primer plano [elemento] revela capas más profundas a medida que la cámara avanza. El clima cambia sutilmente, el sonido ambiental sigue siendo espacial, no hay personajes, termina en [motivo visual] que coincide con la siguiente escena.
Utilice un motivo para motivar la conexión editorial.
Uso en generadorTransición de la escena inicial proporcionada a la escena final proporcionada conservando [personaje/objeto]. El cambio ocurre a través de [evento motivado]. La cámara sigue un camino continuo, mantiene la dirección y la escala, luego termina exactamente en la composición final con una retención de un segundo.
Utilice puntos finales compatibles para un puente más limpio.
Uso en generadorLa identidad generada, las manos, la geometría del producto, el texto, los logotipos, el diálogo, la sincronización del sonido y los derechos requieren una verificación humana final.
Un evento dramático claro, un movimiento de cámara motivado, una luz controlada, un sonido espacial, anclajes de continuidad y un final deliberado importan más que acumular adjetivos de estilo.
Comience con un ritmo de historia por generación. Cree una edición más larga a partir de tomas con composiciones iniciales y finales claras y luego revise la continuidad en toda la secuencia.
Utilícelos cuando la toma deba comenzar y terminar en composiciones aprobadas, conectar dos escenas o preservar una transición de edición planificada.